طراحی (هنرکاربردی) همیشه به عملکرد نیاز دارد، در حالی که هنر(هنر زیبا) فقط باید وجود داشته باشد. طراح ها باید مشکلات را حل کنند، اما هنرمند باید افکار و احساسات را برانگیزد. طراحان به طور هوشمند با یک فرآیند داده محور یا ریاضی کار می کنند، در حالی که هنرمندان به طور کشفی با استفاده از غریزه خود کار می کنند. هنر ادراکی است، و طراحی عقلانی است. هنر و طراحی دو تا از محبوب ترین شکل های ارتباط بصری هستند. آنها به قدری به هم مرتبط هستند که حتی در جوامع خلاق نیز متعجب است که آیا طراحی هنر است؟ یا هنر طراحی است؟ در این مقاله از سایت بالی بطور کامل تفاوت هنر با طراحی را توضیح خواهیم داد.
تفاوت هنر با طراحی
هنر (art) یا هنر زیبا
هنر برگرفته از تجربیات بیرونی و درونی ما به شکل بصری است.
معمولاً هنر به عنوان بیان بصری و به کارگیری مهارت و تخیل خلاق تعریف می شود.هدف آرتیست، خلق چیزی است که دیدگاه، ایده یا احساسات آنها را بیان کند. آرت از خلاقیت همراه با مهارت فنی استفاده می کند تا زیبایی، قدرت احساسی یا ایده‌های مفهومی را به قالبی بصری ترجمه کند. آرت در عواطف احساسات و موضوع وجود دارد، هنر صرفاً مشاهده مستقیم تر واقعیت است و دارای فایده است.در هنر اجباری وجود ندارد و برترین آثاری که به جا مانده سفارشی نبود است، یک از برترین مثالی که میتوان زد، تابلو لبخند ژکوند اثر داوید است.
بهتر است که بدانیم خود هنر زیبا از چندین دسته تشکیل شده که مهترین بخش های آن نقاشی یا تصویرگری، پیکرتراشی، بناهای یادبود، معماری، صنایع دستی و تصویرسازی یا ایلوستراسیون می باشد.
طراحی (design) یا هنرکاربردی
طراحی را میتوان با نام هنر کاربردی از آن یاد کرد چرا که برای عموم مردم به وجود آمده است. کاربران همیشه در فرآیند طراحی نقش اساسی دارند طراح‌ها(دیزاینرها) تلاش می کنند تا راه حل هایی برای افراد و شرکتها داشته باشند. دیزاین تقریباً در تمام زندگی روزمره ما نقش دارد. طراحی در مد، فضای داخلی، محصولات، بازی های ویدئویی، رابط های نرم افزاری، برندسازی، انیمیشن، انتشارات، تبلیغات و بسیاری از صنایع دیگر مشاهده می شود. دیزاین عملی است و صرفاً بر زیبایی شناسی تمرکز نمی‌کند بلکه بیشتر کاربردی است. برخلاف هنر، طراحان باید نیازهای کاربر نهایی را مقدم بر خواسته های خود قرار دهند. طراحان می توانند احساسات و ایده ها را از طریق طرح های خود بیان کنند.
هنر کاربردی عبارت است از : طراحی صنعتی، طراحی گرافیک، عکاسی و تصویر سازی.
تفاوت بین هنر زیبا و هنرکاربردی
شاید در نگاه مخاطب عادی هنر با طراحی تفاوت نداشته باشد، اما این دو بصورت کاملاً مجزا از هم تعریف میشود هر چند که خیلی از افراد که گروهی از مدرسه باوهاوس هستند میگویند که این دیدگاه مخرب است و تفاوتی بین هنر زیبا و هنر کاربردی نیست.
طراحی همیشه به عملکرد نیاز دارد، در حالی که هنر فقط باید وجود داشته باشد. طراح ها باید مشکلات را حل کنند، در حالی که هنرمند باید افکار و احساسات را برانگیزد.
هنر زیبا مربوط به 30 هزاز سال پیش است و از تجربه بصری انسان نخست، فهم و واکنش آن نسبت به محیط او پدید آمده.
هنر زیبا در زمان رنسانس تنها در معماری و پیکرتراشی خلاصه می‌شد و هنر کاربردی در آن زمان تنها صنایع دستی و نقاشی بود، با پیشرفت بشر و حرکت از عصر کشاورزی به عصر صنعتی رفته رفته نیاز انسان به هر دو آنها بیشتر شد و حرفه‌های بیشتری نظیر طراحی صنعتی، گرافیک دیزاین، عکاسی مورد استقبال قرار گرفت.طراحان همیشه از یک خلاصه با الزامات خاص کار می کنند.هنرمندان می توانند بر اساس سفارش کار کنند، اما معمولا آزادی بیان خلاقانه تری دارند.
فرق آرت با دیزاین
- طراحی همیشه به عملکرد نیاز دارد، در حالی که هنر فقط باید وجود داشته باشد. طراح ها باید مشکلات را حل کنند، در حالی که هنرمند باید افکار و احساسات را برانگیزد.
- طراحان به طور هوشمند با یک فرآیند داده محور یا ریاضی کار می کنند، در حالی که هنرمندان به طور کشفی با استفاده ازغریزه خود کار می کنند.
-
هنر ادارکی است، در حالی که طراحی عقلانی است. طرح ها برای دیگران ایجاد می شوند. هنر برای خود فرد است.
-
توانایی هنری یک بخشش طبیعی از خداوند است، در حالی که مهارت های طراحی را می توان آموزش داد و یا تقویت کرد.
- طراحی همیشه یک هدف دارد، در حالی که هنر می تواند به هر هدفی که هنرمند انتخاب کند، بدون هدف یا یک هدف نامشخص یا تفسیری باشد
-
هنر بدون محدودیت و یک زبان بصری کلی است، اما یک طرح دارای محدودیت‌های زیادی است، مانند مشتریان، اهداف تجاری و نیازهای کاربر.
رابطه بین هنر و طراحی
در طول تاریخ، هنر بر طراحی تأثیر گذاشته است و گاهی طراحی نیز بر هنر تأثیر گذاشته است. به ویژه هنر مدرن و معاصر، با گرایش های طراحی مرتبط است. جنبش های هنر مدرن مانند پاپ آرت (pop art) به شدت تحت تأثیر رشته های طراحی مانند تبلیغات، انتشارات و طراحی محصول قرار گرفتند. برخی از هنرمندان، مانند فرد آلارد، یا کلاس اولدنبرگ، یک محصول تجاری یا طراحی مد را انتخاب می کنند و از آن به عنوان الهام بخش برای خلق مجسمه های هنری زیبا استفاده می کنند. هنرمندان و طراحان به طور مکرر با هم تعامل دارند و قطعا طراحی در خلق بسیاری از آثار هنری نقش دارد. عکاسان مد مانند Helmet Newton یا Cecil Beaton طرح‌های طراحان مد را ثبت می‌کنند و تصاویری خلق می‌کنند که آثار هنری در نظر گرفته می‌شوند. هنرمندان معاصری مانند Alec Monopoly عناصری از فرهنگ طراحی عامه پسند مانند شخصیت‌های انیمیشن را می‌گیرند و آنها را به عنوان هنر زیبا تفسیر می‌کنند.
نتیجه گیری
کلام آخر: دیزاینر و آرتیست هر دو محترم هستند و این مقاله صرفا پروژه ای بوده و نیازی نیست بین طراحان و هنرمندان خطی بکشید از نظر ما این دو کنار هم کامل تر هستند و جامعه به هر دو آنها نیاز خواهد داشت، امیدواریم که از آن استفاده لازم را برده باشید و لذت ببرید.